– No bo ja jestem muzykalnym gościem. Nic innego nie umiem. Ale o tym ludzie nie wiedzieli. Większość myślała, że ja jestem tylko "Pszczółka Maja" i "Chałupy". Dopiero teraz odkrywają. O ten facet to on jeszcze coś poza tą pszczółką.... Nie mogę się nadziwić. A przecież ja na skrzypcach i trąbce kiedyś grałem trzy razy lepiej niż dziś. Wszystko robiłem lepiej, więc dlaczego nikt na mnie uwagi nie zwracał? Dopiero teraz okazuje się, jakie to jest fajne. Troszkę człowieka szlag trafia. Ale nie to żebym cierpiał. Mam taki wentyl w głowie, że jak czegoś nie rozumiem, to puszczam wolno, niech sobie leci. I korzystam z tego, co jest teraz. To jest w życiu najważniejsze. Jak powiedział ktoś mądry: jutra nie ma, nie ma wczoraj. Jest teraz – mówił w rozmowie z Legalną Kulturą Zbigniew Wodecki. Jego bliskość wciąż odczuwamy dzięki wspaniałej muzyce, którą po sobie zostawił. W maju obchodzimy 69 rocznicę urodzin i 2 rocznicę śmierci wybitnego artysty i niezwykłego człowieka, jakim był Zbyszek.

Legalna Kultura jest partnerem WODECKI TWIST FESTIWAL - festiwalu poświęconemu temu niezwykłemu artyście, który był ambasadorem fundacji.

– Nie jestem jazzowym radykałem. Lubię piosenki i nie zawahałbym się postawić Paula McCartney’a obok najwybitniejszych jazzmanów – mówi gitarzysta Marek Napiórkowski. O płytach, książkach, Chinach, Nowym Jorku i pracy w międzynarodowym składzie muzyków rozmawiamy tuż przed trasą koncertową promującą album "WAW-NYC".

– Chciałam, żeby to był film o tym, kim jesteśmy bez ról, które dobrze znamy oraz o tym, co nas określa. Co robimy, gdy tracimy funkcje społeczne – mówi Agnieszka Smoczyńska, reżyserka filmu "Fuga" według scenariusza Gabrieli Muskały, nagrodzonego Orłem w kategorii Odkrycie Roku.

Za nami wielkie święto polskiego kina, czyli 43. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Tegoroczna edycja w zgodnej ocenie krytyków, środowiska filmowego, a przede wszystkim widzów została uznana za niezwykle zróżnicowaną i potwierdzającą siłę polskiej kinematografii. Posłuchajcie, co o swoich filmach mówią twórcy kilku nagrodzonych obrazów.

– To jest fragment Polski dotąd w filmie nieopisany. Historia fragmentu polskiej ziemi, na której osiedlili się Kaszubi, ale jest to również historia Europy. Pokazuję co się zdarzyło na niewielkim obszarze, w Europie, gdy nie istniała żadna ochrona wspólnego europejskiego interesu. Wątki w moim filmie zaplatają się ze sobą jak warkocz. Wynika z nich, że nawet największe zawikłanie miłosne jest lepsze od zawikłania polityczno-historycznego. A największy nawet grzech w miłości jest niczym wobec grzechu Historii – z Filipem Bajonem, reżyserem i pisarzem, twórcą filmu "Kamerdyner" rozmawia Marzena Mróz. Film zdobył 2 statuetki Polskich Nagród Filmowych Orły w kategoriach Najlepsze Kostiumy oraz Najlepsza Scenografia.

– "Pianista" jest bardzo osobistym filmem. Opisuje rzeczy, które w pewnym sensie sam przeżyłem. To znaczy, że są w filmie sceny naprawdę z mojego życia. Oczywiście głównie to wspomnienia spisane przez Władysława Szpilmana, ale szczegóły i niektóre sytuacje są przeniesione dokładnie tak, jak je pamiętam z dzieciństwa w krakowskim getcie – z Romanem Polańskim o jego filmach, współpracy z Tadeuszem Łomnickim i Krzysztofem Komedą oraz przygotowywanej "Sprawie Dreyfussa" rozmawia Ryszard Jaźwiński.