„Błękit nieba” Wassilego Kandinsky’ego jest niezwykle barwny i radosny. Artysta nieprzypadkowo wybrał tytułowy kolor, z którego – jak sam pisał – „promieniuje głębokie ukojenie”. Z pewnością tego właśnie potrzebował pracując w wyjątkowo mrocznych czasach, gdy jego twórczość uznana została za „zdegenerowaną”, a on sam musiał opuścić kraj, w którym spędził większość życia.

„Dziwny ogród” Józefa Mehoffera to obraz bardzo znany i rzeczywiście dziwny. Oglądamy na nim pozornie rodzajową scenkę z nagim dzieckiem niosącym kwiaty i dwiema kobietami – jedną w eleganckiej sukni, drugą w ludowym stroju. Miejscem akcji jest sad wręcz kipiący od kwiatów i owoców. Nad wszystkim umieszczony został wyjątkowo zaskakujący element: wielka, złota ważka, która wydaje się pochodzić z zupełnie innego porządku. Badacze już od ponad stulecia zastanawiają się nad jej symbolicznym znaczeniem.

Dziś przeniesiemy się do „miasta świateł” – szalonego Paryża lat 20. Robert Delaunay jego kwintesencję widział w elektrycznej karuzeli: głośniej, dynamicznej, kolorowej. Pod jego pędzlem tytułowa „Karuzela świń” zamieniła się w niemal abstrakcyjną kompozycję złożoną z wirujących kół.

Przedstawiamy prawdziwą gratkę dla miłośników sztuki: obraz, który mieści w sobie ponad pięćdziesiąt innych obrazów, a także sporo rzeźb i innych drobiazgów. Jego autor Willem van Haecht wykorzystał temat z historii starożytnej jako pretekst do pokazania dzieł, które budziły jego podziw. Wśród nich znajdziemy prace współczesnych mu malarzy takich jak Peter Paul Rubens czy Jan Brueghel Starszy.

Czy fabrycznie wyprodukowany pisuar można uznać za sztukę? Taki pomysł nadal szokuje, chociaż obiekt o przewrotnym tytule „Fontanna" powstał ponad sto lat temu i od dawna uważany jest za ikonę sztuki współczesnej. Dzieło jest szeroko znane, ale okoliczności jego powstania (i zniknięcia) nie są do końca jasne, a ostatnio podważane jest nawet autorstwo - tradycyjnie przypisywane Marcelowi Duchampowi.

Małe dziecko w objęciach mamy - taki widok był dla Stanisława Wyspiańskiego kwintesencją macierzyństwa. Artysta wielokrotnie powracał do tego motywu, portretując z wielką czułością swoją żonę opiekującą się synkiem. Przesycone intymną atmosferą migawki z życia rodzinnego należą do jego najlepszych prac.