Wielu z zaginionych (ukradzionych) w czasie wojen i okupacji dzieł sztuki nigdy nie udaje się odnaleźć, a tym bardziej odzyskać. Tym radośniejszą jest wiadomość z końca ubiegłego roku o odzyskaniu „Góralki” Leona Wyczółkowskiego. Pastelowy portret dziewczyny w żółtej chuście zaskakuje oryginalną kompozycją, stanowiąc ważne uzupełnienie niezwykle obszernego dorobku artystycznego „Wyczóła”.

W Polsce fajerwerki kojarzą się z Nowym Rokiem. W Bombaju można je zobaczyć codziennie jako element obchodów urodzin, w USA oczywiście najpopularniejsze są te z 4 lipca, ale towarzyszą też imprezom sportowym. W Łyku sztuki do kawy proponujemy obraz Jamesa Whistlera inspirowany pokazem sztucznych ogni. Dzieło o pozornie neutralnym temacie wzbudziło tak duże kontrowersje, że stało się przedmiotem głośnego procesu sądowego.

Twórczość Hieronima Boscha wyróżnia się za sprawą nietypowej ikonografii i zawiłej symboliki. Ponieważ niewiele wiadomo o życiu malarza i o źródłach, z jakich czerpał pomysły, historycy sztuki do dziś głowią się nad znaczeniem niektórych jego obrazów. Dotyczy to zwłaszcza „Ogrodu rozkoszy ziemskich” - najbardziej znanego i najbardziej tajemniczego dzieła niderlandzkiego artysty.

Chyba każdy widział co najmniej kilka obrazów przedstawiających Boże Narodzenie. Większość z nich jest dość konwencjonalna, utrzymana w radosnym nastroju i pełna wyidealizowanych postaci. Na tym tle „Pokłon pasterzy” El Greca zaskakuje mocną ekspresją i mrokiem, w którym pogrążona jest scena.

Pastel „Łucznicy” to jeden z projektów wykonanych przez Stanisława Wyspiańskiego do wnętrza kościoła franciszkanów w Krakowie. Polichromie zdobiące ściany tej świątyni stanowią jedno z najwspanialszych dzieł artysty, choć ich realizacja wiązała się z wieloma trudnościami. Jakiś czas temu malowidła znów wzbudziły duży rozgłos za sprawą kontrowersyjnej konserwacji.

W Łyku sztuki do kawy przedstawiamy historię obrazu, który przez 70 lat uważany był za zaginiony i dopiero niedawno udało się go odnaleźć i sprowadzić do Polski.

To „Autoportret w stroju polskiego szlachcica” pędzla Maurycego Gottlieba. Zaledwie osiemnastoletni malarz zawarł w nim swoje przemyślenia na temat własnej polsko-żydowskiej tożsamości.